Produção
Ça Va Art
Tratamento
2Vilão
Criação
Ampfy
Introdução
Estamos muito felizes em poder contribuir com um projeto tão especial e ainda mais por ele dialogar diretamente com o tipo de filme que queremos realizar.
Nesse tratamento trouxemos algumas imagens de referência baseadas no briefing que recebemos e nas ideias que surgiram a partir dele. Essas são ideias que poderão ser desenvolvidas e refinadas junto aos roteiros.
Esperamos que gostem!
Workflow
Um resumo de como estamos imaginando o processo para alcançar o melhor resultado possível, refletindo exatamente o que idealizamos para o projeto.
1. Pesquisa de histórias reais
Iniciaremos com a pesquisa e seleção de histórias de natal que completam 45 anos em 2025. Buscaremos pessoas e narrativas que nos conecte com a espontaneidade de seguir a mesma tradição por todo esse tempo.
2. Roteiro e Adaptação do tom mediante a história
Com os roteiros desenvolvidos, avaliaremos a melhor forma de traduzir suas essências em locação, definindo paralelamente o tom ideal para cada narrativa, seja na luz, na atuação ou na atmosfera.
3. Filmagem + IA
Para otimizar a diária de gravação focaremos em três momentos que representam os 45 anos retratados: 1980, o início de tudo; 2000, a manutenção da tradição; e 2025, a celebração dos 45 anos.
A ideia é utilizar Inteligência Artificial para complementar o registro da passagem do tempo com base nas imagens de arquivo dos próprios participantes, criando fotografias parecidas com as dos personagens reais, mas com o rosto dos nossos atores.
Linguagem
Nossos filmes serão produzidos nos clássicos formatos de rede social, com uma estética visual marcante, repleta de movimento, câmera na mão e todos os recursos necessários para contar uma boa história.
As histórias reais irão influenciar diretamente o tom de cada filme, mas já definimos o caminho estético que queremos seguir: uma fotografia intimista e uma montagem focada em capturar o melhor dos encontros ao longo dos anos, convidando quem assiste a se sentir parte da história e inspirando cada pessoa a manter vivas suas tradições e celebrar sempre que puder.
Fotografia & Arte
Nossa proposta de fotografia para este projeto é quente, intimista e atenta aos detalhes, aos pequenos recortes que cada um de nós leva de cada encontro.
A direção de arte, por sua vez, dará corpo a esse universo, traduzindo emoções e memórias em cores, objetos e espaços. Cada detalhe, do mobiliário à textura, da luz aos pequenos elementos do cenário, será pensado para reforçar a narrativa e a sensação de intimidade.
Buscamos esse estilo porque ele nos situa no tempo e no espaço, com uma estética forte, que se aproxima do cinema, mas também carrega a delicadeza de uma lembrança. Essa dualidade entre o real e o afetivo é o que dá força e profundidade aos filmes.
Teremos uma fotografia estruturada e bem desenhada, com volume mas com baixo contraste para não deixar as sombras muito escuras, trazendo uma estética visual leve para os filmes.
Queremos que os enquadramentos dos filmes tragam essa sensação de lembrança boa e bons momentos.
A beleza de uma lembrança está no nosso ponto de vista e na forma como a vivenciamos. Por isso, a fotografia desempenha um papel fundamental no projeto, guiando o espectador e revelando o sentimento por trás de cada instante.
Double Dolly
Esse recurso será usado como uma quebra na narrativa, para surpreender quem assiste. É um momento quase lúdico, em que o personagem ganha destaque em primeiro plano enquanto o cenário do Natal se desenrola ao fundo.
Além do impacto estético, esse movimento também reforça a percepção do personagem diante de uma situação específica, ampliando sua emoção e o peso do instante.
Podemos utilizá-lo tanto em um momento de caos e confusão quanto em uma situação que antecede uma mudança de tempo, criando contraste e profundidade emocional.
Além da câmera na mão, teremos também movimentos que fortalecem a narrativa, com planos pensados estrategicamente para potencializar cada história.
Produto
O Chester é presença marcante nos Natais das famílias brasileiras e será retratado dentro desse contexto afetivo e real.
Com uma culinarista cuidando de cada detalhe, o produto será apresentado de forma apetitosa, com atenção à textura, luz e composição, sem recorrer a enquadramentos publicitários exagerados.
Mesmo sem o appeal tradicional, sempre mostraremos o Chester finalizado e douradinho, destacando sua importância nas reuniões familiares ao longo de 45 anos.
1980
2000
2025
Os filmes serão estruturados em três momentos, marcando a passagem do tempo: 1980, meados dos anos 2000 e o presente, 2025. Queremos integrar imagens de arquivo reais dos protagonistas das histórias e, ao mesmo tempo, recriar esses momentos com inteligência artificial, usando o rosto do nosso elenco.
No final, essas fotos poderão ser exibidas lado a lado, reforçando que se trata de histórias reais, vividas por pessoas de carne e osso.
Gostamos muito dessa referência por mostrar a passagem do tempo de uma tradição familiar apenas através da repetição, do figurino e da estética de arquivo antigo.
Outro ponto interessante é que, mesmo sem muita variação de cenários, alternando apenas entre sala, cozinha e mesa de jantar, já é possível contar uma história envolvente e completa.
É essa sagacidade que queremos trazer para nossas histórias: usar elementos simples, mas estratégicos, para comunicar de forma clara e impactante para quem assiste.
As fotos stills aparecerão no “miolo” dos filmes, entre as décadas que reproduziremos, complementando a narrativa e reforçando a tradição ao longo dos anos.
Serão recriações feitas com IA, baseadas nos arquivos dos participantes e ancoradas na realidade.
Essas fotos, somadas ao motion para entrarem em tela de forma coerente com a linguagem, vão trazer uma sensação de passeio e aprofundamento em quem assiste.
Plot Twist
(Mudança inesperada e radical no enredo)
Estamos pensando no momento em que revelamos a pessoa real, dona da história, como o plot twist dos filmes. Após algumas pesquisas, escolhemos a forma que consideramos mais interessante de apresentar essas pessoas, reforçando a linguagem e a estética que estamos propondo.
Um ótimo exemplo de salto temporal utilizando match cut. Nossa ideia é usar esse recurso para revelar a pessoa real, dona da história, nos dias atuais.
Esse match de movimento ajuda a fortalecer a narrativa dos filmes e consolida a mensagem dos roteiros.
Além de uma transição sutil entre passado e presente, entre ficção e realidade, esse recurso nos dá liberdade para explorar os cenários dessa revelação no momento final, mostrando nosso convidado no set, assistindo à própria história.
Narrativa
Sabemos que qualquer tipo de história pode chegar até nós, e estamos preparados para acolher cada uma delas. Cada relato merece uma abordagem única, respeitando seu contexto, para que a narrativa não soe forçada. Acreditamos que, com os recursos apresentados aqui, todas estarão representadas com o cuidado e o carinho que merecem.
Seja no envelhecer de algo especial, capturando a memória e o tempo que passa.
No encontro na sala de casa, em um dia de Natal, revelando todas as brincadeiras e intimidades desse encontro.
O desfecho sempre será nos olhos, mostrando a beleza por trás da realidade.
Obrigad_!
Seguimos a disposição para conversar sobre as ideias propostas.
Estamos muito empolgados com o projeto e temos certeza que juntos faremos um trabalho muito massa e relevante!
Ça Va Art & 2Vilão